主办：何香凝美术馆

支持：国务院侨务办公室 日本国驻广州总领事馆

展览总监：乐正维

策 展 人：房  桦

开幕式：2011年2月26日（星期六）17:00－18:30

展  期：2011年2月26日－2011年3月20日

地  点：何香凝美术馆7、8展厅

学术讲座   
题目：日本浮世绘   
主讲：潘力 副教授   
时间：2011年2月26日（周六）14：30－17：00   
地点：何香凝美术馆学术报告厅   

独家网络战略合作伙伴：搜狐   
媒体支持(排名不分先后)：艺术当代、Hi艺术、画廊、荣宝斋、美术文献、当代美术家、东方艺术•大家、艺外（台湾）、典藏（台湾）、艺术家（台湾）、新视觉、雅昌艺术网、东方视觉   

日本女子美大学是何香凝先生1909年至1911年间留日研习日本画的母校。在2011年，女子美大学成立111周年之际，日本当代艺术家佐野缝女士以女子美大学校长的身份，将其近年来创作的抽象油画作品带到何香凝美术馆展出。同以艺术为事业的两位女性艺术家，超越彼此时空的距离，恰在一个世纪之后的今年又再次重逢，展开了彼此的交流与对话。  

从推动中日文化艺术交流出发，由何香凝美术馆主办、房桦策划的“午夜蓝（Bleu Nuit）——佐野缝作品展”，将于2011年2月26日在何香凝美术馆展出。展览邀请了日本女子美大学现任校长、艺术家佐野缝女士出席展览开幕式。本次展出的抽象油画作品中，《Bleu Nuit》（194cm×324cm）将由艺术家赠予何香凝美术馆收藏。  

佐野缝女士（Sano Nui）出于对爵士乐的热爱，将自己定义为“blue nui”。而法语词“bleu nuit”直接取自法国一间酒屋的店名，有“愉悦的夜晚”之意。根据这个印象，艺术家将本名缝（nui）化为法语中夜晚（nuit）一词，并作为画作的固定签名，一直使用至今。以自我所在为象征的“Bleu Nuit”一词为作品命名，足以反映出艺术家与其抽象作品在自我表达上的同质性。  

此次展出的抽象油画作品，体现了艺术家佐野女士对现实世界、生活细节和场景的一种独特经历和体验，透露着女性艺术家对生活点滴的编织，在变幻的世界中找寻平衡的追求。作品中那般蓝调的魅力，是艺术家于激烈与冷静之中所凝练出的创作主旨。“蓝”俨然已成为艺术家个人意识与客观世界之间相互角力的象征。蓝色作为佐野女士独特且固定的绘画语言，在这一系列展出的作品中纷繁变化，并演化出以音乐-听觉、景观-视觉、物件-触觉、空间-思维等细腻、绵延的官感抽象主题。她以蓝为符号，作为其创作中特定的表述方式，代表物象在抽象空间中的各种不规则造型，以及由此而衍生出的交融及拼接。  

本次展出的平面装置作品《移动的蓝色世界地图》（250cm×600cm），是艺术家区别于架上绘画创作的形式，以线条和色块为主要元素的大型装置作品，它展现了艺术家的创作活力和包容世界的胸怀。该作品于2010年2月26日在日本成田机场内首次设置、展示。时隔一年后的2011年2月26日，此作品在中国首次展出，作为艺术家为本次中国个展的新年献礼。美术馆按原尺寸还原再现该装置作品，借作品中交融互动的画面关系，寓意中日文化艺术的交流和融通。  

这次展览展出佐野缝女士抽象油画及装置作品15件，展期至2011年3月20日。