无论是彰显自然的伟大力量，人类文明中的英雄主义，还是创造故事在绘画中的无限潜能，历史风情画可以超越一切平淡的现实。对历史风情画的探索，让秦琦的创作，和绝大多数画家相比，显得与众不同，雄心勃勃。

我们总能在秦琦近几年的创作中，看到历史风情画的雄壮身影，糅合着浪漫主义和古典主义最鼎盛的传统。故事、语言、现实、历史和理想主义，这些过去绘画所追求的恢弘主题，在秦琦的创作中反复出现。它也造就了秦琦的独特魅力，在题材上的无限自由，在艺术风格上的丰富多样，静物、人物、民俗历史、自然风光，在秦琦相同或不同的系列中来回交错，自由穿梭。

此次展览选取了秦琦典型的“新历史风情画”系列，主展厅呈现了秦琦2020年的最新创作，故事取材自“星星美展”这一历史事件，描绘了艺术家对中国当代艺术起点的想象。四幅作品中，故事的主人公、天气、场景，形式上的色彩、造型、构成，不断地变化，有蓝天白云下的驼队，夜晚洞中的巫师，清晨沙漠里的年轻诗人。这些奇特的故事和自然的旋律，给予我们前所未有的视觉丰富性，无限的想象空间。

之后，艺术家从历史事件的演绎，引向异域风情中最经典的动物题材，骆驼、狮子、雄鹰、猎犬被编入新的故事，在一片森林、湖泊和山川的交替中，辽阔、刚健的叙事语言，构成了对壮美的追寻，一种全新的审美基调。

下一题材里，风俗走向海洋系列，像是大航海时代发现新大陆的浪潮，亦如海洋文化对现代艺术的影响，热情、粗犷而又奔放的笔触，汹涌的波涛，如画中掌舵者的雄心一般，长途跋涉，风雨兼程。

在秦琦最有代表的胡志明系列中，同样的主人公，有着不同的形象和背景，异域风土的神秘，具有装饰感的动植物，营造着欢乐或是忧郁的氛围。秦琦将平面化和叙事性进行有趣的结合，观念和记忆把我们从熟悉的“面孔”中解放出来，一切都是围绕故事和语言展开，从写实走向平面，走向装饰，走向叙事性的迷惑。

在下个主题中，秦琦描绘了殖民地夜晚的生活，欢快的宴会上，热带的水果映衬着艳丽的花环，忧郁的晚风和光影，让异域风情多了几分华丽和神秘。盛宴之后，便是展览的结尾，两个改编自秦琦身边的故事，将我们的视角拉回现实。艺术的故事总在上演，它记载着鲜为人知的历史，也暗含着个人蠢蠢欲动的欲望。展览最后，一轮斜阳的映衬，显得有些苦涩，化成古道西风，英雄往事的遥远记忆。

在不断折返探索的漫漫长路中，秦琦创造了“历史风情画”的全新定义。过去历史画中描述的王朝、战争等重大历史题材，变成一种中国本土式的个人故事和异域风情画。它们就在我们身边，在所见所闻的故事中，北京郊外普罗旺斯风情的别墅，上海洋房的伦敦腔，广州十三行的外销画，或是不远处，深圳世界之窗里的埃及金字塔。

秦琦又是一个后现代主义者，一切边界、规则，都被无视，一切流派和风格，皆为所用。笨拙的造型，怪异的构图，去除了西方历史风情画中的甜腻与庸俗。水火难容的过去与现在，在秦琦笔下显得得心应手。一张张作品，像是由现代人扮演的德拉克洛瓦的恢宏剧作。

历史在这里被激活，伟大的传统重返当代。最终，这些含混着不同口音的绘画语言和艺术观念，成为独一无二的存在，成就了秦琦的风格：绘画成就了故事，洋溢着日月星辰的浪漫，遥远南国的芬芳。