自从摄影机发明起，人类对于图像生成方式的讨论就从未停息过。今天，随着摄影、数字媒介乃至人工智能的发展，图像的生产变得前所未有地迅速和便捷。也正是在这样的时代背景下，重新回到绘画，回到画家与画布之间漫长而具体的工作过程，便有了新的意义。“笔下传薪”由此出发，希望通过五位艺术家的创作，重新思考具象油画在当下所承载的价值。

本次展览汇集杨飞云、张立农、张义波、朱春林和常磊五位当代具象油画领域深具代表性的画家，并特别将戴泽先生的《香山秋天》纳入展览叙事之中。几代艺术家的作品在同一空间相遇，使“传承”不再只是时间上的前后关系，而成为一种持续发生的观看、学习与回应。对于传统的延续，也并不意味着重复既有的绘画方式。不同的生活经验、观看习惯和艺术思考，使五位艺术家分别从人物、风景、日常经验与绘画语言自身出发，形成各具面貌的创作路径。笔触留下画笔的运动轨迹，色彩体现观看中的视觉判断，光影则连接着艺术家与环境之间的时间经验。具象绘画所呈现的，并不仅是一个对象的形貌，更是艺术家如何感受、理解并重新组织眼前世界的过程。也正是在这些缓慢而细微的选择之中，绘画获得了无法被简单复制的个人性与生命感。

何香凝美术馆一直致力于关注当下国内优秀艺术的创作生态，搭建展示和研究当代优秀艺术的平台。深圳是一座不断创新、强调速度与效率的城市。“笔下传薪”来到这里，也希望暂时改变我们习惯于快速浏览图像的观看方式。展览邀请观众在画布前稍作停留，从一笔一色之间，感受不同时代艺术家如何以各自的方式回应绘画，并让这一持续百年的艺术经验，在今天获得新的生长。

何香凝美术馆