1、言为心画

宗白华先生曾言“在画幅上题诗、写字，藉书法以点醒画中的笔法，藉诗句以衬出画中意境，而并不觉其破坏画景（在西洋画上题句即破坏其写实幻境），这又是中国画可注意的特色”。题跋在中国画中并非可有可无的点缀，画中的题画诗多以书法方式呈现，对画面的构图起到重要的补充，是揭示主题、深化画旨、抒发情感的有效手段。其所书写之文字作为有效的“一手”史料也为我们研究绘画的创作背景、内容与主题，甚至画理的研究都有实际作用。故此，我们拟用何香凝的作品为案例，讲述中国画中“诗与画”结合的必要性与重要性，通过作品及图像、文献，以通俗易懂的方式阐释何为“题画”及其形式语言，帮助观众更加深入的理解中国画的艺术魅力。

2、无声诗

柳亚子是一位以诗歌为斗争武器的政治诗人，洋溢着强烈的爱国主义和民族情怀。何香凝则是一位以绘画为斗争武器的革命画家，常常以画题唤醒民族觉醒，作品的意境十分强调知识分子应投身民族危亡斗争的君子品格。两人艺术创作都与自身的政治身份与社会活动紧密结合，以诗画合作，籍之抒怀言志。某种程度上，“何画柳题”的合作模式也是中国画现代化转型的一种模式，拓展了“题与画”的内涵，具有强烈的时代气息和民族风格。细写两人交往为线索，结合众多的题画诗、“新南社”、“寒之友社”等历史文献，进一步深化观众对于何香凝绘画艺术、柳亚子诗歌艺术及重要“历史故实”的认识与理解。

3、书画双清——题跋中的时代共鸣

何香凝一生历经清末、辛亥革命、军阀混战、解放战争、新中国建立等，其人生和艺术俨然一部“近代史”。因何香凝先生社会活动家、艺术家的身份，其一生与学者、艺术家，乃至众多的民主党派爱国人士存在着广泛的交集。他们中的许多人，有的人在何香凝先生的画作留下文字；有些则在历史照片中与何香凝先生同框；还有一些与何香凝先生有着诗文的唱和。但是，无论众人以何种形式，在何香凝先生画中留下的“时间痕迹”，所折射出的是一样的性情、一样的高贵品格和革命理想——“唯我与君同性情”。后来者，可从“题跋”延伸到画外，想念“诗与书”所映射的时代及革命理想。